Nuevas constelaciones
Yanet Oviedo Matos
…cada movimiento de la vida humana se ve afectado por la forma y el color, todo lo que vemos, tocamos, pensamos y sentimos se encuentra conectado con ello, de manera que cuando un artista puede utilizar estos elementos libre y creativamente, pueden convertirse en una influencia tremendamente potente en nuestras vidas
Ben Nicholson
Quien ha encontrado siempre en la abstracción un sendero donde canalizar sus emociones e inquietudes, esta no parece agotar sus posibilidades expresivas. La obra pictórica del joven artista Dayron Gallardo es capaz de sacudir la mirada del más incrédulo espectador con sus sutiles contrastes de color, que provocan inevitablemente extrañeza. Así lo reafirma su más reciente muestra expositiva Far Horizons (Horizontes Lejanos) en la Galería Teodoro Ramos Blanco, en la que exhibió, sus “nuevas constelaciones”.
Con una sensibilidad peculiar, Gallardo nos confiesa que fue un sonido musical el que lo sedujo e instó a huir en busca de otras formas y luces en el espacio. En sus cuadros, el místico tratamiento de las atmósferas y la sobriedad cuasi apabullante que los encierra, nos conduce a inciertos paisajes mentales, de difusa ideología, y en donde la invocación irracional hacia mundos distantes, carentes de límites precisos, nos recuerda por instantes, y – salvando las distancias- los lienzos del alemán Anselm Kiefer.
Una sugestiva tensión se experimenta en sus conflictuales piezas, en las que conviven el orden y el azar, la duda y la certeza. Cada pincelada cobra vida a través de una poesía visual, cuyos resquicios encuentran cabida en el orden metafísico. Unido a ello, las apropiaciones literarias en los títulos, en los que los conceptos de soledad y silencio sobresalen como leitmotiv; funcionan a modo de vehículo o más bien intertextos donde se discursan, en este sentido, otras cuestiones existenciales.
Como si intentara refugiarse en su propio imaginario, Dayron se ha creado un armazón de símbolos, en un complejo universo donde la mancha en su espesor y la reducida paleta de colores, crean un cortejo sensorial que de manera inevitable sobrecoge al receptor. Sus “firmamentos” se convierten en respuestas introspectivas ante una incertidumbre que proviene de una realidad irracional que invade su pensamiento. Curiosamente, sus esotéricos sitios, se debaten entre celestes y terrenales, en un diálogo perpetuo, que la más de las veces, nos arroja al ostracismo.
Lo cierto es que la obra de Gallardo se niega a encontrar un límite, y como la escurridiza agua, encuentra siempre un sendero por donde huir y hallar otras oquedades. ¡En Hora Buena!, el quehacer artístico de este creador va viento en popa, y a sus aventuras pictóricas les queda tiempo por obcecarnos.
…each movement of human life is affected by form and color, everything we see, touch, think and feel is connected to it in such a way that, when an artist can use these elements freely and creatively, they can become a tremendously powerful influence in our lives.
Ben Nicholson
In one who has always found in abstraction a way to channel his emotions and anxieties, this does not seem to exhaust his expressive possibilities. The pictorial work of the young artist Dayron Gallardo is capable of shaking the look of the most incredulous spectator with its subtle color contrasts which inevitably cause strangeness.This is reaffirmed by Far Horizons, his most recent sample exhibit at the Teodoro Ramos gallery, where he exhibited his “new constellations”.
With peculiar sensitivity, Gallardo confesses that it was a musical sound what seduced and urged him to flee in search of other forms and lights in space. The mystic treatment of atmospheres and the almost overwhelming sobriety found in his pictures lead us to uncertain mental landscapes of diffuse ideology, where the irrational invocation toward distant worlds lacking precise limits, reminds us, at instants, and, –saving distances–, of the canvases of the German Anselm Kiefer.
A suggestive tension is experienced in his conflictive works, where order and chance, doubt and certainty coexist. Each brushstroke livens up through visual poetry, where cracks find space in metaphysical order. Together with this, the literary appropriations in the titles, in which the concepts of loneliness and silence stand out as leitmotifs, function as a link or rather as inter-textualities, where other existential matters are discoursed in this sense.
As if he intended to find refuge in his own imaginariness, Dayron has created a frame of symbols in a complex universe, where a spot in its thickness and the reduced color palette create a sensorial retinue which inevitably startles the receiver. His “firmaments” become introspective answers in face of an uncertainty stemming from an irrational reality that invades his thought. Curiously, his esoteric sites, debate between heavenly and earthly in a perpetual dialog, which throws us into ostracism most of the times.
What is certain is that Gallardo´s work refuses to find a limit, and like slippery water, always finds a path to escape and find other cavities. Congratulations! The artistic work of this creator is following wind, and his pictorial adventures still have time to dazzle us.